“Felicidades a toda la gente que está orgullosa de ser como es”
Leyenda en el mural gigante en Cd. Juárez
(Segunda de tres partes)
Hace apenas una semana que la plataforma Netflix estrenó el documental y ya ocupa el primer lugar de “vius” o descargas en México a pesar de durar cuatro horas que se van como agua. También se ubica ya como uno de los más vistos fuera de los Estados Unidos en sus 190 países donde transmite Netflix.
Después de la asistencia este sábado pasado al Zócalo de la CDMX en su mayoría jovencitas y adolescentes el documental les dará la oportunidad de -en cuatro horas, que pueden ser continuas- desde la comodidad del sofá o en “camita” por el frío que esta llegando, ver escenas nuevas y conocer cabalmente a esa persona que hasta hace 10 años que murió de un infarto en California, era el artista vivo más importante de México. Aunque nunca dejó de ser famoso, la fragmentación de las comunicaciones de hoy gracias a las redes sociales y la disminución de la industria de los discos y la radio ha provocado que muchos jóvenes jamás le hayan oído. A lo mejor se atrevieron a poner un cede de sus abuelos algún día en una “pachanguita” tras los humos del alcohol dirían los santaneros bailarines.
El documental presenta cual espía, en modo “metiche” a una persona que se llamó Alberto Aguilera Valadez y que fuera el cantante y compositor más grande de nuestro país. No lo digo yo, lo dicen los números que registran infinidad de discos de oro por ventas, de estadios con records de audiencia aún vigentes y por los centenares de canciones que le dio a otras y otros intérpretes que también registraron altísimas ventas justo en la época dorada de los fonogramas, cd`s y casetes asociados a la radio popular de gran penetración en esos tiempos.
Cantante de Época
El núcleo productor visible formado por Laura Woldenberg, Ivonne Gutiérrez y María José Cuevas Riestra nos han entregado una joya histórica que relata alrededor de un personaje una era social mexicana de los 70`s al 2016 con todos los matices pertinentes: machismo, intolerancia, autoritarismo y alta penetración cultural controlada por unas cuantas manos. Desde unos pocos años antes, pero sobre todo con la explosión mundial de los movimientos sociales y estudiantiles el criterio colectivo se fue ampliando al tiempo que se resquebrajaban muros y censuras invisibles pero reales. Por supuesto que también se debe reconocer que la cursilería y la rima simplona también aparecen eventualmente en la obra juangabrieliana.
Dan cuenta de su trascendencia entre algunos intelectuales, el célebre escritor y ensayista Carlos Monsivaís en su libro “Escenas de Pudor y Liviandad“ y otros texto de la época. A su muerte la Revista Nexos reprodujo parte de ese texto. La revista Proceso reporteó sus presentaciones con criterios más profundos que la simple nota rosa o amarilla. Hace unos días el investigador de medios Raúl Trejo presentó también un texto sobre el documental en Nexos que se debe atender. Rafael Pérez Gay hizo lo propio en el Diario Milenio. En fin, el divo ha hecho hablar positivamente a personajes muy lúcidos de la cultura popular mexicana. Un clavado en redes lo confirmará. La Warketin en la W y Risco en Fórmula también se sumaron a la ola de JG.
La miniserie de Netflix narra desde dentro la vida de un personaje dueño de decenas de calificativos. La biografía de Alberto, michoacano humilde de Parácuaro, Michoacán, abandonado en un orfanatorio por su madre, empleada doméstica después de nueve partos previos al de Alberto dibuja una vida literalmente cuesta arriba. Su padre Gabriel les dejó o lo dejaron en el tristemente celebre hospital psiquiátrico “La Castañeda” de donde nunca más se supo nada. (el nosocomio del primer encuentro Cuevas-Riestra)
Después de ocho años literalmente de encierro Alberto en complicidad con el maestro hojalatero de Fresnillo, Zacatecas don Juan Contreras huye de esa institución y se emplea lavando coches o de garrotero en fondas. En ratos libres rayonea cuadernos para escribir letras que imagina con los sonidos que le arranca a la desvencijada guitarra que le prestara don Juan.
Mayorcito ya visita cuanto congal existía en Ciudad Juárez, Chih. y eventualmente le dejan cantar una que otra canción. El más famoso fue el Noa Noa, hoy vuelto un predio para estacionamiento. (Debería el municipio levantar de nuevo ese curioso atractivo de una ciudad muy pujante, con mucha vida pero con muy poco amor diría el vate Aguilera. ¡Arriba Juárez! gritaría también el cantautor si lo reconstruyeran)
Aquí está el futuro
Ocurre que una noche tiene más de un aplauso y siente que le llegó el futuro. Les cantó a los güercos bigotones y damas ficheras “Adoro” de su ídolo Armando Manzanero y cosecha esa noche muchos aplausos. Se embarca -es un decir- a una sucesión de raits que lo avientan al DF. Toca y toca puertas y todas se le cierran hasta que consigue un hueso. Logra una “chambita” haciendo coros para la estrella juvenil del momento: Angélica María, hija del músico norteamericano Arnold Hartman y la productora Angélica de Jesús Ortiz Sandoval. Años más tarde sería el canta-autor quien invitaría a Angélica a cantar sus canciones. “Con tu Amor” y “Tu sigues siendo el mismo” la actriz firmó dos exitazos. Ahí mismo conoció a un productor de apellido Okamura que le reconoce su talento en esa breve sesión. Se conservan por muchos años como amigos y colaboradores en los discos del cantante.
En esas andaba Alberto cuando le ocurre un incidente que lo involucra -injustamente- en un robo en la casa de una estrella de cine aparejada con un comandante judicial. La ley de gravedad lo tira y lo deposita en el Palacio Negro de Lecumberri. Gracias a su empeño con su guitarra y su descuadernada libreta ocupa su tiempo libre en crecer como artista. La suerte está de su lado: visita el reclusorio la cantante Enriqueta Jiménez “La Prieta Linda” oriunda de Salamanca, Guanajuato y cercana a los jefes policiacos. El director del penal llama al jovencito “ese de la guitarra” y le pide que le cante algo a la linda morenita. Queda fascinada y le insiste que “este joven tiene mucho talento. No debe estar ahí les dice a los polis” y gracias a la duda razonable pronto es liberado. Su nueva madrina Queta le recomienda en el mismísimo estudio donde hizo coros a la “Novia de México” (nacida en Nueva Orleans) y de inmediato se gana la aprobación de la casa productora. Muy linda la “Prieta” lo cobijó con suerte.
En su primer intento graba “No tengo dinero ni nada que dar” y apuesta a ver si es chicle y pega. Pegó. Ya tenía dinero pues fue un trancazo como se dice en el argot de la radio. De ahí pa`l real como también se dice. Fue el inicio de centenares de piezas registradas, muchas de ellas con ventas millonarias cantadas por él mismo o las decenas de intérpretes que harían fila unos años después para obtener al menos una pieza del señor Aguilera.
La obra de Alberto tuvo sus roces y contribuciones de géneros distantes como el rock. Los grupos Maná y Caifanes le grabaron temas que después resultan nominados a Gramys. “Se me olvidó otra vez” con los de Guadalajara, Jalisco: y “Te lo pido por favor” con Caifanes son exitosos ejemplos. El líder del icónico grupo del sonido bayou, del rock sureño John Fogerty quedó muy contento con la versión de Juan Gabriel de la enorme pieza “Have you ever seen the rain”, “clasicazo” del Creedence Clearwater Revival. Tanto que grabaron una versión bilingüe Juan Gabriel cantando “Gracias al sol” con Fogerty cantando en inglés su propia versión.
Fernando González Domínguez
Director General de Factor D Consultores
